Inspirado en Kaws

En 2017, hay muchas posibilidades de que el famoso artista Kaws sea ahora un nombre familiar. Claro, no todo el mundo sabe que su trabajo es suyo, pero si has escuchado a Kanye West, probablemente hayas visto a Kaws trabajar antes en la portada de 808 & Heartbreak . Según los estándares actuales, Kaws, nacido como Brian Donnelly, es uno de los principales artistas pop, por lo que cuando firma una colaboración, seguramente será un éxito. Al observar el caos que causó su reciente cápsula Nike, su poder de estrella no se desvanecerá pronto. En todo caso, solidifica su lugar como uno de los principales artistas que combinan los mundos del pop, la calle y las bellas artes.

(Fuente: HighSnobiety )

Para cualquier artista que intente mercantilizar su trabajo, la trayectoria profesional de Donnelly es el manual ideal. Su personaje Companion con los característicos ojos XX ha sido parte de su repertorio desde que trabajó como animador de fondo para Disney a principios de los años 1990. Algún tiempo después de su etapa como animador, trabajó como artista callejero y de graffiti. A partir de ahí, su creciente nombre lo llevó al diseño de juguetes. Sus juguetes, ahora piezas de colección, lo llevaron a exposiciones en galerías y, finalmente, al pintor y escultor digno de museo que es hoy. Si le preguntaras a algún artista, entrar en una exposición de un museo es muy difícil; una exposición individual es casi imposible. Sin embargo, con el impacto que Kaws ha tenido en la cultura pop, tiene sentido.

(Fuente: @bbizon )

Lo interesante de la posición de Kaw en el mundo del arte contemporáneo desdibuja la línea entre las bellas artes y la producción comercial. Si bien no se llamaría a Kaws un artista comercial de ninguna manera, ha prestado su creatividad a una serie de empresas de ropa que van desde incondicionales del streetwear japonés clásico como A Taking Ape hasta corporaciones gigantes como Nike y Vans. Entonces, mientras que la cápsula Kaws x Uniqlo cuesta entre 10 y 20 dólares, su cápsula Jordan está en el mercado de reventa por más de 2.000 dólares y sus pinturas se venden por 200.000 dólares.

(Fuente: @yusaku.kudo )

Esto es lo que convierte a Kaws en el artista colaborador perfecto para ropa urbana y zapatillas deportivas. Su trabajo es icónico por derecho propio y esto casi garantiza que el producto se agotará. Considere cómo los íconos neoyorquinos de Supreme (con quienes Kaws ha trabajado en el pasado) adoptan un enfoque subversivo del arte, alto y bajo: hacen colaboraciones basadas en prendas de vestir con artistas, pero el producto sigue siendo técnicamente una pieza de arte. arte. De la misma manera, una colaboración de Kaws puede no tener el mismo precio que un escultor Companion gigante, pero sigue siendo un "original de Kaws" se mire como se mire. Por eso, para quienes se inspiran en este artista polifacético, la imitación es la mejor forma de adulación.

(Fuente: @velvethoopcustoms )